重彩文人画生香 ——记中国美术家协会会员、广州美院教授马文西

汕尾资信

马文西，一个以“重彩文人画”而一枝独秀的画家。

他的履历简单而明了：1983年于广州美术学院中国画系毕业后留校任教；1986年留学日本；1988年毕业于日本文化语言学院；1992年毕业于日本筑波大学艺术研究科硕士研究生，任日本筑波大学艺术研究所教师。其作品《水乡之花》1982年入选“广东省年画展”；中国画《海港》1984年获“第六届全国美展”优秀作品奖；连环画《神锣》1984年入选“广东省连环画展”；《幽梦》1985年入选“全国青年画家作品展”； 1987年获阿尔及尔世界文化会萃团体金奖；2003年获广东省美展优秀作品奖等 。出版有专著《现代中国画教学》等。现为广州美术学院教育系教授、硕士研究生导师、综合美术教研室主任。

今年4月30日至5月11日，由广东省美术家协会和广州美术学院联合举办的““濯古出新——马文西作品展”在广州美术学院美术馆展出。一幅幅凝聚了马文西艺术才情与心血的重彩画创作，无不体现了他独到的创新精神和不懈追求的艺术之旅，更是他对这20多年来着重于重彩画艺术创作经历的一个回顾与总结。

家庭陶冶三上广州美术学院

马文西出生于海丰县一个人才辈出的书香世家。他的祖父马铁早年就读于日本早稻田大学，回国后历任海丰县中、小学校校长等文化职位，对于当时海丰的文化、教育事业做出了很大的贡献。外祖父李波是岭南知名画家高其丰的入室弟子。当时海丰的红宫、红场建筑布局和彭湃领导下的农会会旗就是李波设计的。叔公马育华是南方农学院的教授、大豆专家，曾留学苏联。还有一位叔公马彩是有名的学者，为中山大学美学教授，他著的《哲学与美学文集》受到当时学术界的好评，对于著作中充满睿智、哲理的警句曾被人称之为“马氏美学辩证法”。父亲马若愚在当时的海丰县城是一位享有名望、受人尊敬的画家、教师，后任海丰县文化馆馆长。他一生重视教育、爱护人才，培养了许多优秀学生和绘画人才。

然而， “文革”开始，马若愚首当其冲被打倒了，并在抄家之后一家人被下放到农村去了。环境的骤变，使还处于少年时期的马文西历尽艰辛磨难。但唯一让马文西值得高兴、至今还念念不忘的是在一个偶然的机会，他寻得了几本遗落的书籍：《沙士比亚戏剧》《古代散文选》《说文解字》等，他如获至宝地藏了起来，一有空就如饥似渴般地阅读起来，看了一遍又一遍，就是这几本被他翻得很烂的书籍，伴随着他度过了那一段漫长、艰苦的岁月……

而更难得的是，在那么艰苦的环境里，马文西也从没有放弃过对画画的兴趣。他一边劳动一边学习，为了生计，还曾经每逢墟日就背起画架赶到农贸市场去摆摊，为赶集的乡人画像以换取一点工钱。在那个物质贫乏、落后的年代，人们很少照像，因而对画像和对会画像的少年马文西本人充满了好奇，生意也蛮好的。

在乡下度过了几年，形势稍为好转。1973年，年方20的马文西被汕尾贝壳厂聘为工艺美术设计员。1974年他自己创办了海丰二轻工艺厂，主要做贝壳盒、首饰盒、麦杆画等，产品十分畅销，一度拥有400多个工人。1977年，马文西以第一名的成绩考上了他梦寐以求的广州美术学院，可是，却因他的家庭成份被卡住了。第二年他又考上了该学院，同样又遭到了家庭成份政审不过关的问题，但却被上海戏剧学院录取。他心想算了，准备去就读该学院，如果当时真的去了，那他今天的命运完全就是另一种模样了。但命运还是让他在1979年第三次考上了广州美术学院。这次，幸得当时该学院国画系主任杨之光破格录取了他。

他终于如愿以偿踏上了绘画艺术的道路。

此后，他以一颗好学的心，努力钻研书法艺术，并勤于对书法理论的研究，不断修炼自己的笔墨功夫。他注重写生，几十年来，只要一出门他都坚持随身携带速写本，随时随地捕抓风景和富有画意的生活情境、山水风景，以娴熟的笔墨再现于画本上。他一直在探索、实践。

以文载画绽放“文人画”奇葩

马文西绘画创作涉及的门类颇广，他擅长工笔画、重彩画、大写意山水、人物、花鸟、书法、速写、素描等，并对当代艺术、装置艺术也颇有研究。他提倡“以文养画”，注重对传统文化的传承，从中汲取养分，再以不同的绘画技艺体现国画丰厚的文化与精神内涵。并将日本岩彩的美学观念融会于中国文人写意画中，让色彩美与写意性进行艺术的交融，这就形成了自己绘画作品独特的文人风格与色彩学技巧，也是他区别于其他画家独专一门的绘画技法。

“囊括万殊，裁成一相”。马文西说，所做的就是要传承与保守中国传统文化精神，即“六艺”精神（诗以抒情、书以纪事、礼以节宜、易以神化、春秋以义、乐以发和），以及用石涛的“一画说”去统筹笔墨风格，能保持自己的“笔迹”和“笔性”。同时，马文西强调国学文化的素养，只有努力汲取其中的养分，并力求文、史、哲融会贯通，再借鉴西方的文化精华与创新思想，更好地提升自己的艺术水平和精神境界，把现代国画画好。

他涉猎的范围虽然很大，但这几年正在逐渐完善自己的“笔迹”和“笔性”。经过这么多年的磨练与沉淀，希望能水到渠成地完成自己的“一相”。正是马文西一直坚持不断的文学修为，“以文载画”，使他的创作富有一股浓郁的文思情感与传统文人画的审美意趣，使其作品既具有文人独特的风格又十分生动、趣味。

马文西就是这样扎根在中国传统文化这块丰厚肥沃的土地上成材的。他崇古而不守旧，很有创新精神，着重在国画的根基上再进行艺术的嫁接——他曾东渡日本留学7载，深受日本岩彩画等画风的影响，富有创意地将其融入中国文人写意画中，让色彩美嫁接写意性，即是在传统水墨文人画的基础上与矿物质颜料、当代色彩相结合，进行色彩和材料运用上的大胆尝试与创新。20多年来矢志不移，勤奋不辍，创作了大量的重彩画，并经过长期的探索、研究，创作出独树一帜的具有现代感的“重彩文人画”。

马文西就这样孜孜不倦地追求、探索属于自己艺术创作的发展之路。他像一块海绵，吸纳于传统文化博大精深的海洋里。同时，揣摩历代名家的艺术精品，以丰富自己的文化底蕴、提高自己的精神境界和艺术品位。​(来源：汕尾日报 记者 郑冰利  文/图）